Adrian Ghenie uhonoruje Egona Schiele, jednego z najważniejszych artystów wizualnych ekspresjonizmu, rewolucyjną wystawą. Oparta na koncepcji stworzonej przez Cipriana Adriana Barsana, przewiduje powrót zaginionych dzieł Schielego, znanych jedynie z czarno-białych fotografii - dzięki upiornie empatycznym zdolnościom artystycznym Adriana Ghenie.
Rumuński artysta Adrian Ghenie traktuje zaginione dzieła Schielego jako okazję do rozpoczęcia imponujących i unikalnych poszukiwań śladów za pomocą prac stworzonych specjalnie na tę wystawę:
"Schiele był oczywiście częścią mojego intelektualnego archiwum, nie pod względem stylu, ale pod względem postawy. Wraz z Schielem dzielę zainteresowanie deformacją i rozciąganiem ludzkiej formy oraz zabawnym eksperymentowaniem z nią. Deformacja była rozwiązaniem dla reprezentacji, ale także wyrazem wolności, która przyszła wraz z modernizmem. Po porzuceniu tradycyjnych ograniczeń anatomii sposób deformacji może stać się portretem charakteru lub wewnętrznej psychiki na głębszym poziomie. Ta zabawa z ludzką formą oznaczała początek czegoś nowego". (Adrian Ghenie)
Około jedna czwarta obrazów Schielego pozostaje zaginiona do dziś lub wiadomo, że zostały zagubione lub zniszczone, w większości przed II wojną światową. Dokładne okoliczności ich zniknięcia wciąż pozostają tajemnicą. Te zaginione obrazy, które obracały się wokół ważnych tematów, takich jak śmierć, seksualność, autorefleksja, poszukiwanie tożsamości, zniekształcenie, melancholia i wiara, istnieją teraz tylko jako zacienione fotografie.
Projekt „Shadow Paintings” zabiera widzów w metafizyczną podróż przez rozpad i ostateczną reinkarnację. Prace określane tutaj jako „Shadow Paintings” symbolizują ciemną noc duszy, w której jednostki konfrontują się ze swoimi wewnętrznymi cieniami - procesem związanym z takimi pojęciami jak nigredo, tenebrosity i melancholia.
Dzięki własnej metodzie dekonstrukcji Adrian Ghenie nadaje tym „Obrazom cieni” nowy wymiar, który wykracza daleko poza zwykłą formę, przekształcając je w żywe manifestacje spektrum chromatycznego, jednocześnie zacierając granice między rzeczywistością a abstrakcją. Czyniąc to, nie stara się podążać za duchowym powołaniem, ale raczej osiągnąć stan energetycznej euforii. Ghenie tworzy „niemożliwe ciało” bez anatomii - ponowne wynalezienie nicości.
W tej nowej serii prac nacisk kładziony jest na ludzkie ciało i egzystencję jako taką. Oferuje przestrzeń dla interpretacji, które wykraczają daleko poza to, co fizyczne, w istocie zanurzając się w transcendencję. Proces ten prowadzi do głębszej refleksji nad naturą samej percepcji oraz nad tym, jak konstruujemy i dekonstruujemy rzeczywistość. Sam Schiele wykorzystywał ludzkie ciało jako medium, za pomocą którego przekazywał głęboko sięgające stany emocjonalne i psychologiczne oraz stawiał pytania dotyczące ludzkiej egzystencji, seksualności, śmierci i duchowości.
Ghenie podejmuje się trudnego zadania nie tylko wskrzeszenia tych dzieł ze świata cieni, ale także fizycznego ponownego ich ucieleśnienia i ożywienia. Chodzi o to, by powstrzymać się od fizycznego powielania cieni Schielego, a zamiast tego nadać ich głębszej istocie nowe, niemożliwe wcielenie.
Ciprian Adrian Barsan wcześniej połączył siły z Muzeum ALBERTINA, aby zrealizować udaną wystawę prac Niko Pirosmaniego. Ta wystawa jest również wspierana przez Fundację Infinitart Barsana.
Kuratorzy: Klaus Albrecht Schröder, Ciprian Adrian Barsan (C.A.B.)
Wystawa w ALBERTINA od 11 października 2024 r. do 2 marca 2025 r.